Meu Nome é Dolemite! (Crítica)

observatoriodocinema.bol.uol.com.br

A carreira de ator, em Hollywood, pode ser bastante complicada, ainda mais se o caminho trilhado possuir altos e baixos, navegando entre o sucesso e o fracasso. Talvez, Eddie Murphy possa ser o melhor exemplo desse tipo de trajetória.

O ator brilhou em longas como “Um Tira da Pesada” (1984) e “Um Príncipe em Nova York” (1988), mas também fracassou, especialmente nos seus últimos projetos, como em “As Mil Palavras” (2012) e “Mr. Church” (2016). Ainda sim, ele decidiu tomar coragem e semear um novo caminho, agora em “Meu Nome é Dolemite”.

Dirigido por Craig Brewer, a história foca na vida do comediante Rudy Ray Moore, mais conhecido por “Dolemite”, e conta com o roteiro sendo escrito por Scott Alexander e Larry Karaszewski.

Moore, no filme, se encontra por volta dos 50 anos, onde, finalmente, tem a ideia de criar uma nova “persona”. Agora, ele viverá vagando pelas ruas de Los Angeles, como um “cafetão, dono de boate, que luta caratê”. Assim, a história mostra o processo de transformação do protagonista até conseguir vender seu projeto para uma gravadora.

O fato de Murphy ter transitado, recentemente, entre a fama e o fracasso ajuda muito na criação do personagem, ganhando, em alguns momentos, uma veia dramática, embora o filme se caracterize, na maioria das vezes, como uma comédia.

Mas não é só Murphy quem brilha aqui. Cada coadjuvante possui seu momento, especialmente Wesley Snipes como D’Urvillle Martin, um diretor de Blaxplotation, e Da’Vine Joy Randolph como Lady Reed, uma atriz que busca sucesso.

Talvez, o que mais possa aborrecer o espectador seja o lado exagerado que o filme dá ao sexismo e a objetificação da mulher, mas que se pararmos para pensar é impossível de se retirar da biografia de Dolemite.

Por outro lado, uma unanimidade está no figurino, desenvolvido por Ruth E. Carter, ganhadora de Oscar por “Pantera Negra” (2018), que somada à trilha sonora, torna a experiência de ver o filme contagiante.

No tom mais “Dolemite” possível, podermos dizer: “Eddie Murphy é o nome dele, e você jamais vai esquecer!”.

Classificação: Ótimo (4 de 5 Estrelas)

Comentários

Postagens mais visitadas deste blog

Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca (Netflix) – Crítica

netflix.com Indicado ao Oscar 2021, na categoria “Melhor Animação”, “Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca , original Netflix, conta a história de uma alienígena que cai numa fazenda, e acaba fazendo amizade com Shaun, um carneiro. E agora, os dois precisam fugir de uma organização perigosa, que deseja capturar o extraterrestre. A direção é da dupla Richard Phelan e Will Becher, e a produção fica pela Aardman Animations, responsável pelos sucessos “A Fuga das Galinhas” (2000) e “Wallace & Gromit – A Batalha dos Vegetais” (2004). Mesmo não tendo a mesma força do primeiro filme, a nova aventura é, no mínimo, divertida. Os maiores acertos estão nas referências cinematográficas, que animação brinca em homenagear. Clássicos como “2001: Uma Odisseia no Espaço” (1968), “Contatos Imediatos do Terceiro Grau” (1977) são apenas algumas delas. E mais, esses easter eggs não são gratuitos, todos eles auxiliam no andamento da trama. Porém, nem só de alegrias vive o filme. O ...

Obi-Wan Kenobi (Disney+) - 1ª Temporada (Crítica)

disneyplusbrasil.com.br Apesar do enorme carinho dos fãs pela figura de Obi-Wan Kenobi, era claro o sentimento de que a minissérie, prometida pela LucasFilm, não ia fazer jus a figura de um dos personagens mais queridos do Universo Star Wars. Começando pelo descrédito da própria LucasFilm, gerenciada pela Disney, que ainda tenta encontrar um caminho sólido para a franquia. Outro fator importante, que já gerava desconfiança aos fãs, era o período em que se passaria a minissérie, já que, desde o início, erá óbvio que não haveria tanto apelo emocional. Sabemos, de antemão, a origem e o desfecho da maioria de seus personagens. Embora, por incrível que pareça, esses foram meros detalhes, na infinidade de problemas que acompanharam “Obi-Wan Kenobi” . A produção sofre demais com a falta de coragem, de seus idealizadores. Há uma clara indecisão em qual caminho seguir. A primeira opção, mais óbvia, era explorar a nostalgia, apelando para os personagens já estabelecidos e querid...

Andor (Disney+) – 1ª Temporada (Crítica)

criticalhits.com.br A lacuna temporal imposta pelo diretor George Lucas, no Universo Star Wars, entre as trilogias Prequel e Original , sempre foi um material cheio para novas histórias. E vindo da decepção gerada pela Trilogia Sequel , nos cinemas, isso ganhou mais força na gestão Disney, da Lucasfilm. Apesar da ótima escolha temporal, ainda sim, “Andor” se supera. O que chama atenção, em “Andor”, é sua não-necessidade de referenciar o Universo já conhecido, em Star Wars. Como pedido, por muitos, não há nenhuma menção aos feitos heroicos da família Skywalker. Aqui, o foco está nas pessoas comuns. Nisso, o protagonista título é um espião rebelde, interpretado por Diego Luna, já conhecido de “ Rogue One: Uma História Star Wars” (2016). Lá, ele funcionava como mais um a lutar contra o autoritarismo, sem qualquer aparição mística, seja de um Jedi, seja da Força. Repetindo isso, “Andor” traz a luta permanente, mesmo que em alguns momentos, ela só apareça em pequenos gestos. ...

Fala, Lavinas!

Pesquisar este blog