O Diabo de Cada Dia (Netflix)

O Diabo de Cada Dia (Netflix) - Crítica

observatoriodocinema.uol.com.br

Embora pareça estranho, “O Diabo de Cada Dia”, o mais recente lançamento da Netflix, tem um título que faz jus a sua história. Em 2h18min, o espectador vai sentir dor e sofrimento, em inúmeras situações perversas, que são mostradas.

O peso disso ganha um contorno perverso, muito pelo mal não vir do arquétipo clássico do cinema, mas sim pela “crueldade real”, que a humanidade possui. O diretor/roteirista, Antonio Campos (“Christine”) desmonta o cenário tranquilo, que seria o habitual do interior, mostrando um ambiente mais desumano e perverso.

É de se destacar que o mal não está presente em apenas um personagem, ele é apresentado em muitas formas. A começar por Willard (Bill Skarsgard), um veterano da Segunda Guerra, que carrega o trauma do conflito. Para se libertar, sua mãe o convence a ir á Igreja, porém, o que seria um ambiente de tranquilidade, traz um sentimento reverso. No meio disso tudo, ele acaba perdendo sua esposa, o que serve para ele, como uma justificativa para cometer novas atrocidades.

Para outros papéis, que carregam traumas consigo, temos um pastor, vivido por Robert Pattinson, e um serial killer, este interpretado por Jason Clarke. Esses dois, ao contrário do primeiro, possuem o mau, dentro de si, por natureza. Nisso vem a dúvida ao espectador: Por conhecermos o “background” de Willard, devemos perdoá-lo? Qual a diferença dele, para estes dois últimos?

Tendo que transmitir jornadas tão complexas, Campos utiliza a câmera com o objetivo de nos deixar angustiados, esperando uma grande catástrofe, lá na frente. Para aumentar ainda mais a tensão, a trilha sonora é pesada e a fotografia soturna.

Para você que não assistiu ainda, deve se alertar pelo fato da narrativa ser fora do comum, o que pode irritar a muitos, por sua lentidão. O diretor escolhe apenas um recorte de tempo e espaço, onde o mal se instaura de forma cautelosa. O importante não é a resultado, mas sim, a jornada psicológica dos personagens.

E o que não falta são personagens. Até por isso, o longa tenta ser bem didático no desenvolvimento de cada figura, mesmo que isso leve bastante tempo. E longe de ser um problema, a divisão das jornadas permite que entendemos todas as motivações.

E por mais que muita gente possa reclamar do ritmo e do pessimismo da trama, “O Diabo de Cada Dia” faz jus em apresentar o “mal”, onde não importa a fé, ou a segurança. Não existe solução. O inferno já é aqui!

Nota: 🌟🌟🌟🌟 (Ótimo)

Comentários

Postagens mais visitadas deste blog

Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca (Netflix) – Crítica

netflix.com Indicado ao Oscar 2021, na categoria “Melhor Animação”, “Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca , original Netflix, conta a história de uma alienígena que cai numa fazenda, e acaba fazendo amizade com Shaun, um carneiro. E agora, os dois precisam fugir de uma organização perigosa, que deseja capturar o extraterrestre. A direção é da dupla Richard Phelan e Will Becher, e a produção fica pela Aardman Animations, responsável pelos sucessos “A Fuga das Galinhas” (2000) e “Wallace & Gromit – A Batalha dos Vegetais” (2004). Mesmo não tendo a mesma força do primeiro filme, a nova aventura é, no mínimo, divertida. Os maiores acertos estão nas referências cinematográficas, que animação brinca em homenagear. Clássicos como “2001: Uma Odisseia no Espaço” (1968), “Contatos Imediatos do Terceiro Grau” (1977) são apenas algumas delas. E mais, esses easter eggs não são gratuitos, todos eles auxiliam no andamento da trama. Porém, nem só de alegrias vive o filme. O ...

The Mandalorian (Disney+) – 2ª temporada (Crítica)

tekimobile.com Sem dúvidas, a maior surpresa audiovisual de 2019 foi “The Mandalorian” , série do Universo Star Wars, no Disney+. Apostando no faroeste, a história é protagonizada pela dupla Din Djarin (Pedro Pascal) e Grogu/Baby Yoda/A Criança, que sempre se mostraram personagens, extremamente, carismáticos. A direção não poderia ter melhor responsável do que Jon Favreau, que com auxílio de sua equipe, conseguiu explorar bem o desconhecido dessa galáxia tão distante, algo que a Trilogia “Sequel” pecou em não abordar. Bem como a primeira temporada nos vende uma série de faroeste , estilo “Clint Eastwood”, a segunda resolveu evoluir, abrindo o leque de possibilidades. Tivemos episódios de Terror, Samurai, Suspense, Assalto, cada um com uma identidade própria, mas que conseguiu ter coesão com a história principal. Ou seja, o melhor dos mundos. E para aqueles que reclamam do uso de fan service , “The Mandalorian” prova que usando-o, de maneira correta, sem se perder, é possível agradar a...

Red: Crescer é uma Fera (Disney+) - Crítica

b9.com.br É inegável que a Pixar tem como maior trunfo a capacidade de pegar temas complexos e transmiti-los com simplicidade, em seus filmes. Seja a questão da morte, colocada em “Viva – A Vida é uma Festa” (2017), seja o propósito da humanidade, como visto em “Soul” (2020). Nesse embalo, temos “Red: Crescer é uma Fera” , animação encabeçada pela diretora Domee Shi, e que encara a missão de abordar um tema tão complexo, quanto a puberdade. Essa comédia, focada numa jornada de amadurecimento, nos embarca na história de Mei (Rosalie Chiang), uma garota adolescente, canadense, que ama sua família. Ela passa o dia se dividindo entre a escola e a ajuda aos seus pais, que trabalham cuidando de um templo. Quando não está nem com a família, nem estudando, ela sempre se encontra com as amigas, para escutar a sua banda favorita, 4town, uma boy-band de sucesso. Nisso, se abre uma nova fase da vida para Mei, onde ela também começa a se apaixonar e se libertar, mesmo com as cobranças ...

Fala, Lavinas!

Pesquisar este blog