Drive My Car (Crítica)

mubicdn.net

Indicar um filme de três horas de duração é sempre algo complicado, até mesmo para aquele seu amigo cinéfilo. Pior ainda, quando a proposta é feita em cima de um drama, com ritmo lento, baseado apenas em diálogos. Porém, quem não quiser encarar “Drive My Car”, saiba que perderá um ótimo passatempo.

Embora, o texto original, em que o filme se baseia, escrito por Haruki Murakami, só tenha 40 páginas. Nisso, a história se mostra, a princípio, bem simples. Começamos pela jornada de um casal infeliz, que sofre o abalo de perder uma filha, e cada um deles responde a isso, de uma forma.

O marido, Kafufu (Hidetoshi Nishijima), decide se separar e focar na sua carreira como encenador, após ser convidado para participar de um festival, numa cidade vizinha. Porém, surge um outro problema: A seguradora do projeto obriga Kafufu a utilizar um motorista particular, Watari (Tôko Miura), sendo proibido de dirigir. Isso é outro baque para o nosso protagonista, já que ele usava o momento de dirigir, para se concentrar nos seus textos.

A partir daí, Kafufu terá que dividir seu tempo e espaço com alguém, durante todo o momento. Embora comece resistente, ele percebe que essa mudança pode auxiliá-lo num melhor entendimento do ser humano, podendo utilizar-se disso, dentro da sua própria metodologia de direção de atores, para conviver melhor com o próximo.

Aos poucos, tanto no trajeto de ida e volta ao trabalho, ele começa a se despir de suas camadas e ganha um poder maior de reflexão, com os diálogos criados a partir de sua relação com Watari. A maior força do filme, inclusive, está na simplicidade dessas conversas, onde as interpretações são naturais e condizentes, com o que é pedido.

No lado técnico, destaque para a fotografia de Hidetoshi Shinomiya, que prioriza ambientes fechados, especialmente o carro do protagonista. Isso permite uma criação de maior intimidade com o espectador. Além do carro, temos apenas os sets de gravação da peça, o que faz com que o espectador perceba que estamos diante de uma obra com um orçamento reduzido.

E mesmo que o filme seja bastante denso, e exija muito do espectador, ainda assim, “Drive My Car” é um trabalho forte e universal, que trata sobre temas importantes, como perda e solidão, sendo “resolvidos” de maneira simples, mas eficiente.

Nota: ⭐⭐⭐⭐ (Ótimo)

Comentários

Postagens mais visitadas deste blog

Artemis Fowl: O Mundo Secreto (Crítica)

canaltech.com.br A Disney quer, por que quer, trazer uma franquia nova, focada no misticismo. Depois de “Uma Dobra no Tempo” (2018), a aposta está em “Artemis Fowl: O Mundo Secreto” . Mas o problema persiste. Com a assinatura de Kenneth Branagh, a obra tenta adaptar os dois primeiros volumes da famosa série literária, escrita por Eoin Colfer. O filme parte da história de Artemis Fowl (Ferdia Shaw), um garoto de 12 anos, muito inteligente (pelo menos, é o que filme tenta nos contar), que acaba descobrindo um segredo da sua família, e precisa embarcar numa jornada mágica. A maior falha, sem dúvida, está na premissa. O garoto, protagonista, não demonstra, em momento algum, sua habilidade na arte criminal. Ao invés disso, o longa prefere apostar na imagem, deixando o texto de lado. E antes, que alguém venha defender esse tipo de proposta, temos que lembrar que o cinema é formado pelo estabelecimento de uma linguagem orgânica, entre imagem e qualquer outra coisa, for...

Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca (Netflix) – Crítica

netflix.com Indicado ao Oscar 2021, na categoria “Melhor Animação”, “Shaun, o Carneiro, o Filme: A Fazenda Contra-Ataca , original Netflix, conta a história de uma alienígena que cai numa fazenda, e acaba fazendo amizade com Shaun, um carneiro. E agora, os dois precisam fugir de uma organização perigosa, que deseja capturar o extraterrestre. A direção é da dupla Richard Phelan e Will Becher, e a produção fica pela Aardman Animations, responsável pelos sucessos “A Fuga das Galinhas” (2000) e “Wallace & Gromit – A Batalha dos Vegetais” (2004). Mesmo não tendo a mesma força do primeiro filme, a nova aventura é, no mínimo, divertida. Os maiores acertos estão nas referências cinematográficas, que animação brinca em homenagear. Clássicos como “2001: Uma Odisseia no Espaço” (1968), “Contatos Imediatos do Terceiro Grau” (1977) são apenas algumas delas. E mais, esses easter eggs não são gratuitos, todos eles auxiliam no andamento da trama. Porém, nem só de alegrias vive o filme. O ...

The Mandalorian (Disney+) – 2ª temporada (Crítica)

tekimobile.com Sem dúvidas, a maior surpresa audiovisual de 2019 foi “The Mandalorian” , série do Universo Star Wars, no Disney+. Apostando no faroeste, a história é protagonizada pela dupla Din Djarin (Pedro Pascal) e Grogu/Baby Yoda/A Criança, que sempre se mostraram personagens, extremamente, carismáticos. A direção não poderia ter melhor responsável do que Jon Favreau, que com auxílio de sua equipe, conseguiu explorar bem o desconhecido dessa galáxia tão distante, algo que a Trilogia “Sequel” pecou em não abordar. Bem como a primeira temporada nos vende uma série de faroeste , estilo “Clint Eastwood”, a segunda resolveu evoluir, abrindo o leque de possibilidades. Tivemos episódios de Terror, Samurai, Suspense, Assalto, cada um com uma identidade própria, mas que conseguiu ter coesão com a história principal. Ou seja, o melhor dos mundos. E para aqueles que reclamam do uso de fan service , “The Mandalorian” prova que usando-o, de maneira correta, sem se perder, é possível agradar a...

Fala, Lavinas!

Pesquisar este blog